朋友對著一幅油畫說︰「藝術？我唔識欣賞。」

第一個說「我唔識欣賞」的人可能是個天才，既不是表達欣賞，亦沒有提出批評，而僅僅是拒絕作出任何意見，迴避「審美」這一種風險太高的行為，畢竟品味這回事，在這個社會若果表現得不太好，可能會遭受恥笑。

無可否認，若果只看得見一個箱、一張檯就自稱為藝術的作品，這句說話也許都能夠理解，但是僅僅一幅畫、一個雕塑，甚至是一首音樂，即使那是一件放在課室裏，就會被打分的功課，只要被轉移去美術館或展覽室之中，就會忽然變成「唔識欣賞」。那已經不只是迴避高風險審美，而是對藝術的一種條件反射，是口頭禪。

這話甚至不只是口頭禪，而是一種身份的象徵︰「藝術只是屬於某一部份的人，而我是正常人。」但說這句話的人，是一個沒有感受的人嗎？不是，他是會清楚表達自己喜歡甚麼甜品，吃到古怪的配菜會毫不猶疑吐出來，偶爾會blacklist一些餐廳，會對電視節目作出一番的取捨。明顯他們並不怯於表達自己的品味，只不過不會是藝術。這種態度的原因，是來自社會對藝術的偏見、個人自信不足、平日修養過於狹窄，還是甚麼其他問題？

當然我們很容易就可以說，是當代藝術脫離群眾，隨意弄一些爛銅爛鐵，就吹噓是甚麼甚麼後現代藝術品，然後竟然又有一群看來像知識份子的人圍著叫好，這叫做藝術太高深；另一方面，一隻狗無意地踩中顏料然後走在畫紙上，弄污了一大片，竟然又可以做畫展，然後還上了報紙之類，這叫做藝術太兒戲。的確，這個可能是原因之一，但也許不是唯一答案。

「唔識欣賞」其實是一種犬儒態度，大眾已經集慣以這種方式，來嘲諷藝術，這是難以改變，但如果一個人，希望自己有點不同，想嘗試了解美學和藝術，還是有些事情可以做的。

首先，還是有很多人認真在參與藝術創作的，因為他們有鍛練技巧，不是隨便拿些東西出來唬人，亦有細心看待生活細節，沒有脫離現實假大空，更努力尋找生存空間，不只是妥協於商業價值亦沒有自命清高。這種默默耕耘，是對抗犬儒的唯一方式，我們要知道，還是有這些人存在。

第二，藝術是用來批評，而批評，則是要說出來的。明明覺得畫得差，就要說差，如果覺得不明白，就要說不明白，如果理解過後覺得講得差，就要說講得差。這是因為，大多數藝術作品的價值，是源於討論和對話。

一個作品的價值，其實就是技藝、過程和意義的結合，有些作品只顯示技藝，例如看米雕就是看它難以想象的技巧；有些作品只著重過程，好像孤兒院為了籌集資金而讓兒童們一起創作油畫，過程就是整個作品的意義，一旦畫完，「藝術」的身份就會結束，待價而沽，而毋需大家再討論油畫的技巧和意境。而大多數作品，最重要卻的是它的意義，例如很多作品聲稱它要反映社會的某個現象云云，這時候它就必須肩負表達這個意義的責任，而作為觀眾，就需要看清楚這件作品是否履行了它的承諾。

The Nok