聖誕時節即將到來，又到了觀賞經典聖誕電影的時刻： 絕對是 的強力競爭者之一。當然，它比《終極警探》更溫馨、更風趣、更適合闔家觀賞，對觀眾來說也許是如此，但是，製作《小鬼當家》的危險性，事實上比《終極警探》高得太多。

很多人不知道的是，《小鬼當家》可能算是好萊塢賣座強片裡，製作過程堪稱最危險的作品之一，連導演都懷疑，他們的特技演員，有多少人能撐到拍完這部電影。

《小鬼當家》是所有家長的夢魘：全家興奮地準備飛到巴黎過聖誕節，有財力能送全家去法國，可見麥卡利斯特爸爸的持家能力值得自豪，但是，他與太太卻遺忘了全家最小的男孩凱文，讓他一個人獨自在大宅過年。獨自在家難不倒機靈的凱文，問題是，「溼溼大盜」哈利與馬文，正準備搜刮「沒人在家」的麥卡利斯特家。

還好凱文利用自製陷阱整慘了溼溼大盜，觀眾會看到可憐的匪徒，從高空摔下、頭頂著火、滑倒以背部著地、被重物直擊頭部、在樓梯上滑倒、還有赤腳踩在鐵釘上、還有赤腳踩在燈泡上，這一點讓《小鬼當家》的馬文，應該非常能感受《終極警探》裡赤腳踩玻璃的麥克連心情。

但是《小鬼當家》比銀幕效果更暴力的《終極警探》不同，你在《終極警探》裡會看到中彈與爆頭畫面，但這些畫面效果，只需要微量火藥與血包就能呈現。

而《小鬼當家》的特技等級比它高出一截：仔細再看一次，所有哈利與馬文慘中陷阱的片段裡，不管他們是滑倒還是熨斗直擊臉部，導演都會在他們承受疼痛的那決定性一刻，給他們一個完整無剪接的鏡頭——這代表，真的要有人滑一跤、真的要有人踩破燈泡、真的要有人頭上著火，除了少數可以透過道具處理的鏡頭（燈泡當然是假玻璃、鐵釘也是假的），《小鬼當家》的大量特技鏡頭，都需要特技演員親自上陣，甚至是主演演員親自上陣。

最大的苦主是飾演哈利的 ，儘管他在電影裡受到的傷比小弟馬文少一點，但他卻有一個無法迴避的特技鏡頭：當他打開門，頭上的火焰噴罐機關啟動，一道怒火直噴他的頭頂，問題來了，導演給了喬派西一個正面鏡頭，還有一個特寫鏡頭。

這兩個鏡頭都不能由特技演員代勞，因為觀眾必須親眼看到喬派西頭頂起火、他驚恐的表情、還有聽到他那淒厲的慘叫——這是最棒的笑點。

喬派西回憶：

「為了要呈現那種特別的肢體喜劇效果，你必須完成那些設計好的摔倒、撞傷、還有大量很痛的動作。在演出哈利帽子著火的那一幕時，我是真的必須忍耐頭頂燒傷的痛苦，還好我還有專業的特技替身們，他們能代替我表演一些真正危險的特技。 （slapstick comedy）這麼多年來已經有了很多變化，這很好，但是，《小鬼當家》真的是那種需要很多肢體表演的喜劇，所以，實在是有點太辛苦了。」

脫線喜劇風格，在當年卓別林或 的手上發揚光大，這種用俐落肢體語言詮釋喜劇效果的方式，需要演員用生命去挑戰貌似不可能的體能極限，包括高空墜落或是被打到頭部，日後的成龍將這種效果傳承下去，開創了結合喜劇與功夫的新型態武打風格，但成龍畢竟是練家子，而喬派西不是，而且他要忍受的痛苦比挨揍更痛苦。他必須忍受塗滿防火膏的頭部，被直火炙烤後感受到的高溫。他沒有真的受到三級創傷，但那仍然很燙又很痛。

《小鬼當家》年輕的導演 ，在這部電影大獲成功後，成為了好萊塢最擅長執導兒童電影的導演——日後他成為了《哈利波特》電影的製作人與第一集導演。而他能快速成長的秘方並未來自票房，而是來自片場的提心吊膽經驗：他必須看著這些特技演員，聽著他的指令，一遍又一遍地進行那些極為危險的特技鏡頭。

哥倫布回憶：「我想每一個特技鏡頭都很困難，因為這些特技演員做每一個特技時，都令人笑不出來，而我們必須專注凝視這些慘不忍睹的景象，而我只能祈禱這些人做完後還活著。但他們摔完後都會馬上起身，看起來完全OK，然後我們就要回頭重看這些片段的回放，這時我們才能放鬆地笑出來。我知道這些動作一定會很好笑，因為當它們真實地呈現時，在畫面上看起來就很有趣，不管這些動作有多簡單都一樣，就像喬派西有一幕從樓梯上滑倒，他飛到空中然後背部著地。我們的特技演員特洛伊，在第一次拍攝這個動作時，我真的以為他的背摔斷了。」

「但就像我說的，我們一定要確認這些特技演員，表演完以後還活著，這樣才算OK，否則就不會有趣了。我們把所有鏡頭通通組合在一起後，我沒想到觀眾還蠻滿意我們的成果。在電影最後20分鐘，坐在電影院裡看著觀眾尖叫與大笑，這種體驗對任何一位電影人而言，都是最完美的感受。」

哥倫布雖然年輕，卻很大膽，他深知脫線喜劇的趣味，是這些看來殘酷的特技鏡頭，必須盡可能地真實——這種真實「演技」才會有效地激發觀眾的情緒，讓他們在承受視覺暴力的當下笑出來。因此，哥倫布也必須非常小心地確認這些機關陷阱與特效的安全性，但《小鬼當家》本身的劇情設定，卻更增加這些特技的難度。

問題在這是一部聖誕節電影，所以地上一定有雪、有冰、有水，《小鬼當家》裡有許多脫線喜劇橋段，都是基於這種特殊天氣狀況進行設計的——想想《小鬼當家》的故事如果發生在暑假，這部電影甚至可能不會那麼有趣。

這也導致當特技替身滑倒後，必須做出誇張的浮空效果，才能讓觀眾相信，這一定是踩到冰之後才會發生的狀況。另一個大問題是：溼溼大盜是在深夜入侵麥卡利斯特家，因此劇組必須在深夜或凌晨時段、在缺乏亮度的戶外工作，而劇組人員很可能因此漏檢查了地上的小碎冰，這些都讓特技鏡頭變得更難拍。

就像哥倫布自己說的：「我們都會再三確認所有的準備都妥當了，才會進行特技鏡頭拍攝，但是，你懂的，在半夜拍戲就是有可能會出錯。」

因此，儘管事前特技團隊已經在體育館測試過所有的危險特技，現場拍攝時的不預期狀況，與像是喬派西頭頂起火這樣的特殊特技鏡頭，都讓特技組傷透腦筋，而他們全都完成了。沒有任何特技人員死於《小鬼當家》的片場，而觀眾非常滿意這部電影裡的許多殘酷肢體玩笑。

真實感，有時是一部虛構電影最需要的元素，它會令你短暫地相信這部電影，進而才會害怕或歡笑。《小鬼當家》第二集之後的續集，大多欠缺了這些特技演員的努力，而導演也沒有想出更加折磨特技演員的「創傷」特效，這些都讓本質其實是脫線喜劇的《小鬼當家》電影，失去了它應有的趣味。

連Disney+先前推出的 （Home Sweet Home Alone），都仍然在複製某些第一集的特技（例如滑倒然後背部著地），而預算僅有1,800多萬美金的《小鬼當家》，仍然看起來比這些續作都過癮。你可以在這個聖誕佳節，在 再次回味經典（但很痛）的《小鬼當家》。