1995年1月，出身自 （沖縄アクターズスクール）的 ，推出了個人翻唱單曲《TRY ME〜相信我》(TRY ME〜私を信じて)，這首單曲一開始發行的成績並無特別之處，但卻越賣越好。

1996年2月，前年剛出道、已經決定這張單曲再賣不好就要回老家的四人女子勁歌熱舞團體 ，一樣是沖繩演藝學校出身，而她們在二月發表的單曲《TORA TORA TORA》，終於讓市場看見了她們。

別忘了1995年底在綜藝節目上登場的另一群沖繩演藝學校學生團，這四個女生最年長也不過僅有14歲，而年紀最小的島袋寬子甚至也才11歲，唱起那時最紅的 金曲〈Joy to the Love〉，頗有初生之犢不畏虎的氣勢。

當她們在節目裡自報年紀，藝壇的大哥大姐們都嘖嘖稱奇——有趣的是，當時安室奈美惠也在節目現場。她們是 ，很快地全日本都震攝於這群年輕猛獸的歌唱舞蹈爆發力之下。

日本演藝圈的沖繩熱，就是這樣從1995年開始的，從安室奈美惠、SPEED、到MAX，「沖繩演藝學校」這個關鍵字不斷地在她們的自我介紹中出現，那是南國的魔力起源，那裡永遠有一群孩子會飆出連大人都驚嚇的高音，還能跳出維妙維肖的麥可傑克森舞步。

最會抓緊時機的攝影大師 ，彷彿從這股快速壟罩全日本的炙熱高氣壓裡嗅到了什麼。他說，我要去那裡找尋全新的臉孔，他要拍下真正能代表青春的事物。篠山到了沖繩，拜訪了沖繩演藝學校，他的相機拍下了懷抱進入演藝圈夢想的31位學生。

這些照片，組成了篠山1997年推出的寫真集《少女們的沖繩》（少女たちのオキナワ），翻開代表性的第一頁，那是一張沖繩少女的照片，她的臉上沒有象徵沖繩陽光的燦爛微笑，事實上她的雙唇緊閉，似乎正用力著的雙眼裡有一絲羞澀，同時又有一種堅定的味道。當篠山紀信的相機對準這女孩時，他告訴她：

「不要笑，瞪著相機就好。」

2013年，這女孩已經28歲，她的首度主演日劇即將在日本電視台登場。這部作品將在日本台的「水十」（週三晚十點）時段登場，說實話，日本台的水十檔已經吃土許久，當2011年的水十劇 創下21世紀日劇收視率首度破40%的驚人紀錄之後，此後陸續播出的六檔水十劇，收視率平均連10%都不到。

當然水十檔原本的收視率也不頂高，僅有幾部由當紅女星主演的作品比較亮眼（例如 的 ），但這也代表，這位第一次必須獨挑收視率大樑、被拱上主演大位的28歲女演員，壓力沈重。

她飾演一位獨自撫養兩個孩子的單親媽媽，有一幕她很激動，口水在她嘴角激出泡泡；有一幕她很憤怒，彷彿要把眼球從眼眶中擠出；她在戲裡時常頭髮凌亂，汗水彷彿隨時都會被她的髮梢甩到鏡頭上。

主演女優的地位在演藝圈是獨特的，她必須隨時維持某種程度的優雅。但這部日劇裡的她並不優雅，她是走投無路的單親媽媽，她有一種無法抑制的瘋勁。

日本電視台將這部日劇的海報貼滿了各大地鐵站，海報上頭用粗筆歪歪扭扭地寫著劇名 ，旁邊有一句宣傳詞：「我用我的生命，守護生命」。海報上的她攬著兩個孩子的肩頭，而她在戲裡噴發了無人質疑的生命力。

此劇台灣的譯名更加通俗，少了一點原劇俯瞰不同身份Woman（女性）的設計美感。但是，《我的超人媽媽》這個譯名，卻直白地講清了她在劇中的角色定位：她沒有超能力，但她是個媽媽，所以她成為了超人。

有必要以這麼狂放、這麼不顧形象的方式，在鏡頭前釋放情緒嗎？

或者說，11歲那年篠山紀信要她不准笑、瞪著鏡頭的指令，並不是單純的指令？而是這位能夠用鏡頭看穿少女本質的攝影大師，發現了她身體裡那根堅韌的「芯」？

確實，她有一張深邃卻又精巧的臉龐，大大的眼睛，小而堅挺的尖鼻子，笑起來似乎一定很好看。但是當她因為《Woman》創下了《家政婦女王》之後的水十劇最高收視率，成為各大媒體熱切採訪的對象時，她在鎂光燈前的笑容卻總是有滿滿的羞澀……好像在不自然地掩飾著什麼。

劇組很快地發現了她堅韌的芯，從很多角度來看，她都是片場最難搞的演員。這並非意味著她因為《我的超人媽媽》大紅而耍起了大頭症，相反地，她太認真了。

「我知道我在電影劇本裡飾演的角色不是我，鏡頭正在攝影的『我』也不是我。可是雖然如此，當我要念出劇本上的台詞時，如果我不能完整理解這句台詞的意思，這會讓我在生理上無法接受。我會直接在現場提問，『這句台詞真的沒問題嗎？』」

這個問題會驚動全場，因為她直接質疑了一部電影的根本。導演、製作人、還有最重要的編劇，大家必須停下來與她一起討論，為什麼這段劇情要講這句台詞？為什麼要由這個角色講這句台詞？

有時這樣的討論還要讓道具組人員加入，因為她有時質疑的不是台詞的合理性，而是為什麼這裡要放一面鏡子？為什麼女主角要用這麼漂亮的梳子？這似乎與她的身份地位並不相襯？

她很頑固，而她可以比製作人更頑固，在諸事繁雜的片場，這似乎是給大家找麻煩。但她的堅固是一種直接了當的坦白，讓聽到問題的人們像是直挺挺地撞上一堵牆，然後頭昏腦花地想不起來當初為什麼要這樣安排劇本。

相反的，當她完全能理解自己在拍攝過程裡的任務目標，她就像一個轉緊發條的精美人偶，舞出你意想不到的華麗身影。

這種堅固也能在她所有的採訪裡感受到，她曾經這樣抱怨過，接受採訪對她而言並不是一件容易的事：「接受採訪時，雖然常常會被問到很多問題，可是，每次採訪的時間都很趕。然後在這麼短的採訪時間裡，我要選擇最接近情緒的文字說出來才行……可是我時常會來不及。」

採訪對她而言，似乎也是一種演戲——是另一種將內心情續轉化為言語的過程，而麻煩的是她對這種轉化總是很囉唆。雜誌《ケトル》記者藤村寫下了自己的觀察：

「這麼亮眼的女演員，她講話的速度總是很從容，同時她似乎非常仔細地挑選說出的一字一句，即便是語尾詞也要謹慎選擇。她會認真地看著妳的眼睛說話，不會隨口說出沒有意義的話，而當她這麼認真地說著，做為採訪的另一方，常常會感受到一種很舒服的緊張感。」

《我的超人媽媽》兩年前的2011年，她與 合作了日劇 ，同年他們合作的電影 也上映了，日劇與電影推出的時間僅差一個月。

在《儘管如此也要活下去》的記者會上，她說瑛太天生充滿喜感，演這部氣氛極度抑鬱的日劇時，常常害她在鏡頭前忍不住笑出來。這對演員在片場的氣氛勢必很融洽，但等到了《一命》的記者會時，瑛太卻說，在電影裡演夫婦的他們兩人，在片場裡幾乎沒有說過一句話。因為，正常的夫妻之間，應該有很多不言自明的默契。

藤村記者與瑛太都提到了她的寡言，她自己也承認這一點，正如藤村提到的，她常常全神貫注地看著對話的另一方。在片場，她也追求著這種對視眼神之中流動的共感，她相信，四眼相交的視線之中，可以傳遞某種無法言喻的「那個」。

「想想一般的狀況，其實你與家人也不太會長時間對望對吧？可是在演戲時，我們常常要視線相交，而在那種看著對方的過程中，有某種『那個』會油然而生。我演戲時常常會想，要如何從對手戲裡，牽引出對方最棒的魅力呢？而我覺得透過這種方式是可行的。」

畢業於沖繩演藝學校的她，如今以演技派女演員的身份為人所知。這讓她這幾年和電音大師 的 、或是搖滾團「 」在音樂上的合作，令不少人驚訝。

很多從日劇 、 或 認識她的觀眾，可能不清楚她曾經也是唱跳團體「Folder」的成員之一。她這兩年在音樂上的活動漸多，去年她更創立了自己的音樂品牌Rhapsodies，並與昔日Folder的夥伴三浦大知一起合唱單曲《eden》，引起話題。

篠山紀信拍下她的照片隔年，1997年，她與三浦大知、 、 等沖繩演藝學校同學合組了Folder。

而在《eden》的MV裡，38歲與36歲的她與他，在微風與大雨裡盡情地舞動肢體，看起來仍然像是當年12歲與10歲的姊姊與弟弟。他們之間的親密感，是多年來相知相惜的戰友意識堆積而成，他們散發著身體裡的沖繩能量，那是篠山紀信遠赴沖繩想要捕捉的新事物。

你知道她是誰，你可能喜歡《四重奏》裡的她遠多於 ；你可能意外她在《SORRY青春！》裡的鐵處女喜劇形象；你一次又一次重播她舞遍黑夜香港街頭的 。

但儘管她仍然在嘗試不一樣的創作形式，現在的滿島光，11歲瞪著鏡頭的滿島光，28歲成為超人媽媽的滿島光，她的身體裡那頑固堅定的芯仍然存在，無論她下次會變成什麼模樣，我們仍然能因為那份強韌認出她來。

責任編輯：林君玶 核稿編輯：古家萱